Samedi soir a lieu l’inauguration de la salle Pierre Boulez à Berlin, située en plein centre de la ville. Le chef d'orchestre Daniel Barenboim et l'Ensemble Boulez prévoient un concert de trois heures autour des musiques de Schubert, Mozart, Berg et bien-sûr Boulez. Une salle qui prône le dialogue culturel, nouvelle œuvre du célèbre architecte Frank Gehry.

Une architecture unique                                                   

C’est dans un ancien entrepôt pour des décors d’opéra que l’architecte Frank Gehry a réalisé les plans d’une nouvelle salle de concert à Berlin. L'architecte de la Fondation Louis Vuitton à Paris conçoit une oeuvre singulière : une salle avec une scène à 360°. C’est une pièce ovale en bois dont la circularité et l’homogénéité rompent avec l’aspect rigide de la façade du bâtiment construit après la seconde Guerre Mondiale par Richard Paulick.

La première esquisse de Frank Gehry a séduit le chef d’orchestre Daniel Barenboim très intéressé par le dynamisme de la circularité de la salle. Celle-ci ne peut accueillir que 700 spectateurs afin que chaque concert grade un esprit d’intimité et de proximité entre les musiciens et les spectateurs. C’est une salle parfaite pour la musique de chambre et les récitals avec, au centre, une scène circulaire pour les musiciens totalement entourés par les auditeurs. Le chef d’orchestre Daniel Barenboim se réjouit de l’ouverture de cette salle à « l’acoustique merveilleuse ».

©AFP

Un centre musical multiculturel

Située au cœur de Berlin, la nouvelle salle promet d’être un haut lieu multiculturel. La construction de la salle fait hommage au musicien et théoricien français Pierre Boulez, mort avant la fin des travaux. Reconnu dans le monde entier et professeur au Collège de France, Pierre Boulez avait joué un rôle important dans le développement de la musique sérielle qui a rythmé le XXème siècle. Sa musique sera très régulièrement mise à l’honneur par des performances de l’Ensemble Boulez.

Les murs de la Salle Boulez accueillent aussi l’Académie Barenboim-Said qui forme des musiciens du Moyen-Orient. Ils pourront jouer dans l’orchestre « West-Eastern Divan Orchestra » créé en 1999 par le chef d’orchestre Daniel Barenboim et l’universitaire Edward W. Saïd. Etant respectivement israélien et américano-palestinien, leur mission était de faire de la musique un élément fédérateur de leurs cultures. Edouard W. Saïd est convaincu du pouvoir de la musique, comme il l’explique sur le site de la salle : « la séparation des peuples n’est pas une solution à tous les problèmes qui séparent des hommes. […] La coopération et la coexistence autour de la musique que nous avons ensemble vécue, jouée, partagée et aimée semble être une solution. ».

La programmation rassemble donc des musiques de différents horizons avec les grands noms de la musique classique européenne mais aussi du jazz et de la musique orientale, avec les concerts de Lang Lang, John Mclaughlin, Simon Rattle, … Stefan Wolmann, un des responsables de l’académie ajoute que c’est « un lieu de débat, d’échange et d’ouverture, c’est ainsi que Pierre Boulez imaginait la salle de concert idéale, lui qui regrettait que les grandes institutions de la musique classique… Ressemblent un peu trop à des restaurants étoilés ».

Par Sibylle Aoudjhane